於台北、台南與北京皆有據點，致力推廣亞洲當代藝術的索卡藝術，在乍暖還寒的春分之際，於索卡藝術・台北推出聯展《Remembered Moments》，邀請三位韓國當代女性藝術家 Lee Anon、Choi Hyeji 與 Yi Yi Jeong-Eun 共同參與，三位藝術家將目光投向生命中稍縱即逝的瞬間，試圖透過繪畫的物質性（Matière），讓抽象的情感與記憶，在畫布上留下具體而真實的痕跡。
此次參與展覽《Remembered Moments》的三位藝術家背景各異。Lee Anon 曾受邀至美國好萊塢參與聯展，以白化生物與神祕洞穴為主題，建構出帶有新生命意象的創作世界；Choi Hyeji 於 2024 年入選巴黎國際藝術村（Cité internationale des arts）駐村，擅長運用畫筆之外的工具拓展創作形式；Yi Yi Jeong-Eun 則以三維立體感強烈的畫面著稱，作品多次於亞洲藝廊展出。三人風格雖各自鮮明，卻在本次展覽中共同回應「記憶如何被感知與保存」的主題。
展覽圍繞兩大主題展開
展覽《Remembered Moments》以「轉瞬即逝」與「痕跡」為核心，細膩梳理失去、修復與共鳴之間的情感層次，如同春夏交替時節那種細微卻持續發生的變化；三位藝術家透過畫筆捕捉記憶與物質之間的關係，讓那些原本難以言說的經驗，在畫布上被重新感受與辨識。
對她們而言，繪畫不只是色彩的堆疊，而是對顏料質地、層次與筆觸的高度關注。透過這樣近乎執著的處理方式，原本流動且難以捕捉的記憶，被轉化為具物理性的存在，使畫面不只是觀看的對象，也成為承載情感與時間的媒介；作品中所呈現的，正是關於生命過渡與成長過程中的韌性。
「從轉瞬即逝的思緒，到凝固於畫布的真實痕跡。記憶不再是遙不可及的過去，而是依然鮮活、充滿生命力的永恆瞬間。」——索卡藝術
藝術家 Lee Anon：在傷口與療癒之間，重構生命循環
藝術家 Lee Anon 曾受邀至美國好萊塢參與聯展，是韓國當代備受矚目的新銳藝術家之一，她的創作聚焦於生命循環的議題，透過充滿隱喻的視覺場景，建構出一個介於現實與想像之間的世界；在神祕森林的設定中，一群缺乏黑色素的白化動物既顯脆弱，又帶有某種神聖性，成為她探討生命狀態的重要象徵。
在畫面處理上，她刻意讓粗獷有力的筆觸與極細微的細節並置，形成強烈對比，使畫面產生張力；那些看似破碎的記憶片段，在畫布上並未消散，而是轉化為一種共生的存在形式，回應生命在經歷傷痛後，如何重新連結與再生。
藝術家 Choi Hyeji｜以日常工具堆疊出的情感景象
藝術家 Choi Hyeji 於 2024 年入選巴黎國際藝術村駐村計畫，作品曾展出於首爾新世界畫廊與 Print Bakery 等藝術空間，亦曾在巴黎舉辦個展《LIFE-BUSAN》，她的創作從日常出發，並透過材料與工具的轉換，重新建構畫面語言。
她擅長運用厚實的色彩堆疊與刻意保留的粗糙表面，並使用如水泥抹刀或廚房用具等非典型工具創作，讓畫面產生獨特質地；作品中常出現釜山的城市景象與生活片段，透過這樣的處理方式，使熟悉的場景轉化為帶有情緒的記憶影像，在現實與回憶之間建立連結。
藝術家 Yi Yi Jeong-Eun｜在厚塗之中堆積時間的密度
藝術家 Yi Yi Jeong-Eun 擁有豐富的國際展覽經驗，作品曾於香港 Ora-Ora 畫廊與首爾 Gana Contemporary 展出，她關注情感如何隨時間累積，並透過繪畫轉化為具體的形式，呈現出強烈的視覺與心理張力。
她大量運用厚塗技法（Impasto），在畫布上建構出起伏明顯、富有節奏的質地。這些高密度的顏料堆疊，不僅象徵時間的流動與累積，也使畫面帶有強烈的身體感；觀者在觀看時，能直接感受到那份沉澱於畫面之中的情感重量，使作品成為一種可被感知的經驗。
