位於東京代代木上原社區的 BODE 選址於一棟靜謐而復古的公寓建築一樓，全新開設亞洲首間概念店，品牌延續一貫的零售理念，刻意將店鋪融入住宅街區的日常生活場景之中，不以高調姿態突兀存在，而是成為社區的一部分。這樣的空間設定，讓商店自然地存在於人們的生活節奏之中——在家庭生活、工作與休憩的交界之處，形成一種與街區共生的「街區商店」形態。對 BODE 而言，零售不僅是商品的展示，更是一種能夠與地方文化與生活節奏共存的永續模式。
事實上，BODE 與日本之間的連結早在品牌創立之初便已建立。十餘年前品牌剛成立時，最早的批發合作夥伴之一便來自日本，日本買手長期以來持續支持並推動品牌成長；正是基於這段長年累積的合作情誼，當品牌計畫拓展亞洲市場時，選擇東京作為首間直營據點，對 BODE 而言是一個自然而然的決定。這不僅是市場拓展的策略，更像是一種對長期合作夥伴與顧客的回應，也讓品牌得以在熟悉且深具文化厚度的城市中，開啟新的發展篇章。
融合東西方工法的建築設計
BODE 東京店的空間設計由 Green River Project LLC 操刀，在概念發想上特別參考捷克裔美國建築師安東尼雷蒙（Antonin Raymond） 的建築作品。雷蒙在東京留下多座具有代表性的公共建築，他在尊重日本傳統建築工法的同時，也將西方建築技術融入其中，形成獨特的跨文化建築語言。1964 年，雷蒙更因其對日本建築文化的貢獻而獲昭和天皇頒授旭日中綬章。他的代表作品包括 1927 年的美國學校、1929 年的日光義大利大使館別墅、1951 年的 Reader’s Digest 東京辦公室，並曾參與美國國務院大使館複合設施的設計團隊，這種尊重在地工法並融合不同文化的設計精神，也成為 BODE 東京概念店的重要空間基礎。
在室內設計語言上，Green River Project LLC 亦參考了 1961 至 1963 年甘迺迪政府時期的 「甘迺迪白宮修復計畫」（Kennedy Restoration）。當時，美國第一夫人賈桂琳甘迺迪（Jackie Kennedy） 與設計師 Sister Parish、Stephane Boudin 以及 Winterthur 博物館的 Henry du Pont 協作，以「重建歷史」為核心理念，重新整理並保留白宮內部的歷史文化軌跡，使空間在保有傳統精神的同時，重新被賦予新的時代意義。
以循環材料為場域創造時間軌跡
承襲賈桂琳的設計思路，Green River Project LLC 為 BODE 東京空間精心挑選各類作品與裝飾，將品牌歷史語彙重新詮釋於嶄新的文化場域之中。步入店內，首先映入眼簾的是一幅曾懸掛於甘迺迪總統橢圓辦公室的畫作，由藝術家 Matt Kenny 重新創作。試衣間內陳列著 Kurt Beers 的埃及風景畫，兩側擺放伊朗製黃銅花瓶，花瓶中插著來自 Emily 在康乃狄克花園採集並乾燥保存的繡球花。地面鋪設由 GRPLLC 設計的訂製羊毛地毯，營造出如同使館大廳般的公共空間氛圍，而試衣間門片則使用來自神奈川檜山的回收木材，並嵌入綠色玻璃窗。
空間中央擺放由 GRPLLC 設計的美國黑胡桃木餐桌與成套座椅，桌面陳列一只 1920 年代法國 Edmond Lachenal 陶瓷花瓶。店內亦設有一張書桌，桌面上擺放來自紐約 Paula Rubenstein 的 Arts and Crafts 時期青銅信件架與墨水壺，以及來自 Emily 家中的桌燈。通往收銀區的動線旁，特別打造一座全手工製作的「檜木小屋」，採用傳統建築工法與回收檜木製成，並配置兩張帶有鑿刻細節的 GRPLLC 長凳。
在 BODE 東京概念店中，「永續」並不是單純的環保口號，而是一種關於時間與物件生命週期的思考。從回收檜木製成的建築元素，到古董家具與歷史物件的重新配置，整個空間都在展現一種「再使用」與「再詮釋」的設計邏輯。透過保留材料的歷史痕跡與工藝細節，BODE 將過去的物件重新帶入當代空間，使歷史、文化與設計形成持續流動的循環。
復古織品、獨家單品延續品牌永續精神
在商品內容上，BODE 東京概念店完整販售品牌男女裝系列，同時提供以復古與古董織品製成的獨一無二單品。這些單品延續品牌長年以來對古董布料與歷史紡織品的再利用精神，透過重新剪裁與拼接，讓原本具有歷史背景的布料重新進入現代服裝語境。
店內亦推出多款專屬商品，包括以二十世紀中期美國國家公園紀念枕套縫製而成的胸衣與抱枕、拼貼 T 恤，以及為 BODE 東京店特別製作的紀念單品，讓每一件商品都帶有獨特的文化故事與時間印記。
