2025 Coachella 科切拉音樂節堪稱年度音樂盛事，其中最令人屏息以待的，莫過於壓軸登場的女神卡卡 Lady Gaga，她不僅演唱新專《MAYHEM》，更一次帶來超過 20 首經典曲目，以巡演等級的華麗製作與層層鋪陳的視覺敘事，再次證明其作為當代流行樂壇指標的非凡地位。
這場演出也獲得英國極具影響力《衛報》（The Guardian）滿分的高度評價，讚譽這不僅是「一部全面展現流行音樂大師藝術視野的完整作品，更是她多年來於頂尖舞台所累積經驗的精彩總結」，並形容這場演出為「製作水準與舞台效果遠超同儕的視覺盛宴與狂歡之舞。」因此，我們特別精選其中 5 個最具代表性的舞台，帶領大家走進 Lady Gaga 所建構的混亂之夜，深入解析她那充滿衝突與詩意的藝術世界。
Lady Gaga 2025 科切拉舞台解析 1.沙漠中的混亂劇場 A Chaotic Night in the Desert
Lady Gaga 在今年 Coachella 音樂節的演出主題為「沙漠中的混亂之夜」（A Chaotic Night in the Desert），她以「個人混亂的藝術」（The Art of Personal Chaos）為主軸，打造出一場充滿視覺張力與戲劇張力的五幕式表演。舞台結合歌劇院的空間構想與幻想風格的卡斯卡（Kaska）城堡建築語彙，把沙漠變成一場惡魔般的狂歡場域，彷彿人類內心的荒原。
開場時，兩位不同造型的 Lady Gaga——一位身穿紅衣，一位則著白衣——展開對話，象徵她內心的兩種自我。她們說「She and I will find a way to live as twins, but I’ll know if the chaos mistress wins in the end.（她和我會找到一種方式作為雙胞胎生活，但我會知道最後混亂情婦是否獲勝）」，這段對白強調了主題中對「欺騙性」（Deception）與「內心衝突」（Inner Conflict）的深入探討。
Lady Gaga 2025 科切拉舞台解析 2.血之牢籠中的權力幻影 Power and Violence in the Bloody Cage
在〈Bloody Mary〉中，Lady Gaga 身穿血紅長裙，被囚禁在一個巨大的籠子中，象徵傳說中「血腥瑪麗」的意象，表現對權力與暴力之間關係的詮釋。籠子的舞台設計暗示她既是受害者也是施暴者，在紅色的光影與劇烈音效中，她的形象交織著神聖與邪惡之間的模糊邊界。此幕強調了「Power demands sacrifice, and beauty bleeds.（權力需要犧牲，美麗也會流血）」，使觀眾不得不反思現代偶像崇拜與女性形象背後的犧牲與掙扎。
Lady Gaga 2025 科切拉舞台解析 3.伊甸園的墮落寓言 Fallen Eden and the Forbidden Desire
而〈Garden of Eden〉舞台接著轉變為滿布綠意的「伊甸園」（Eden），象徵人類最初的純真與和諧。但 Lady Gaga 隨即演繹偷食禁果的戲碼，舞者如蛇般穿梭，逐漸瓦解樂園的秩序；這一幕探討了人類對完美世界的渴望，以及在慾望驅使下所面臨的墮落與懲罰，她低語「We were born perfect, but chose chaos.（我們誕生時是完美的，卻選擇了混亂）」，將古老神話與現代心理交織，成為整場表演中最詩意的段落之一。
Lady Gaga 2025 科切拉舞台解析 4.撲克女王與權力遊戲 Queen’s Gambit in Poker Face
當演出進入〈Poker Face〉章節，Lady Gaga 與一位身穿白袍、象徵權力體系的西洋棋皇后對峙。最終，她高聲喊出「Off with her head!（砍掉她的頭！）」，象徵她擊敗壓迫與虛偽，以混亂之名奪回主導權。此段既呼應了《愛麗絲夢遊仙境》的皇后形象，也表達她對自我主權的捍衛——「Chaos is the only truth I wear.（混亂是我穿上的唯一真理）」，反映她對光明與黑暗、理性與瘋狂之間界線的反思。
Lady Gaga 2025 科切拉舞台解析 5.名人的毀滅性幻象 The Decay of Perfect Celebrity
而〈Perfect Celebrity〉則將舞台轉化為末世場景，Lady Gaga 身著璀璨舞衣，周圍卻佈滿骷髏與焦土。她站在殘骸中唱出對虛榮與名聲的譴責，並逐步將身上的華服撕裂，象徵自我解放。這段強調「Even stars rot under fame’s heat.（即使是明星，也會在名聲的高熱中腐壞）」，強烈表現了她對「名人神話」的反抗與瓦解，也為整場演出畫下寓意深遠的句點。
